Свет — это и есть предметная съёмка: камера лишь фиксирует то, что построено светом. Базовых схем немного — рисующий источник, заполняющий, контровой и отдельный свет на фон, — и их комбинации закрывают девять из десяти товарных задач. Разберём схемы по нарастанию сложности и типичные ошибки каждой.

Рисующий свет — главный источник, который лепит форму. Классическое положение для предметки — сверху-сбоку под 45 градусов через большой рассеиватель: софтбокс или самодельная рама с калькой.
Уже на одном источнике решается главное: чем больше площадь рассеивателя относительно товара, тем мягче тени и переходы. Маленькая жёсткая лампа даёт резкие чёрные тени и выжженные блики; тот же источник за большим рассеивателем — мягкую, «дорогую» картинку. Отсюда правило: не хватает мягкости — увеличивайте не мощность, а площадь света.
Тень от рисующего света с противоположной стороны товара уходит в черноту — там теряются детали. Лечится заполняющим светом: второй источник слабее рисующего в 2–4 раза, либо просто белый отражатель — пенокартон, лист пенопласта.
Типичная ошибка новичка — сделать заполнение равным по силе рисующему. Картинка становится плоской: тени исчезают совсем, а с ними и объём. Заполнение должно смягчать тень, а не отменять её.

Самая частая проблема самостоятельной съёмки — серый фон вместо белого. Причина простая: фон освещён слабее товара, и камера честно видит его серым. Никакая «белая простыня» сама по себе не станет белой.
Решение — отдельный источник на фон, выставленный так, чтобы фон был на ступень-полторы ярче товара. Тогда белый получается белым прямо в камере, без вытягивания в редакторе, которое заодно выжигает светлые края товара. На просветном предметном столе ту же роль играет лампа за поверхностью.
Третий источник — сзади-сверху или сзади-сбоку — отделяет товар от фона световым контуром и подчёркивает фактуру: ворс ткани, рельеф кожи, грани стекла. Для тёмных товаров на тёмном фоне контровой свет почти обязателен, иначе предмет сливается в пятно.
Для фактурных поверхностей работает и другой приём: скользящий свет под острым углом к поверхности. Так снимают ткани, дерево, тиснение — рельеф начинает отбрасывать микротени и «читается» пальцами через экран.

Для предметки подходят оба, и спор вокруг них переоценён. Постоянный свет нагляднее: что видишь, то и снимаешь, плюс на нём же пишется видео. Импульс мощнее и полностью убирает влияние комнатного освещения — цвет стабильнее.
Практическая рекомендация: начинающим — постоянный свет за наглядность; потоковой студийной съёмке — импульс за мощность и повторяемость. Смешивать в одном кадре не стоит: разная цветовая температура источников даст грязные оттенки, которые тяжело чинить.