Схема, которая идеально работает на фотографии, в видео нередко разваливается: появляются мерцание, скачки экспозиции, тени, которые «живут своей жизнью» при движении модели. Разберём, чем отличается постановка света для видео и что это означает для планирования смены.
Фотография снимается импульсом: вспышка срабатывает в момент кадра. Видео требует непрерывного освещения — импульсный свет здесь бесполезен.
Отсюда первое следствие: студии нужны отдельные источники постоянного света, и их мощность обычно ниже импульсных. Значит, света приходится ставить больше или снимать на более открытой диафрагме.
Второе следствие — тепло и шум: постоянные источники греются, и это влияет на комфорт модели и на длительность смены.
Третье следствие — мощность. Постоянный свет при той же экспозиции даёт меньше энергии, чем импульс, поэтому либо приборов нужно больше, либо диафрагма открывается сильнее, что уменьшает глубину резкости.
Отсюда практический вывод: видео снимается при более открытой диафрагме, и требования к точности фокуса выше, чем в предметной фотографии.
Есть и четвёртое следствие, организационное: постоянный свет виден в кадре всё время съёмки, а не только в момент вспышки. Любое отражение прибора в глянце товара, любой блик на стекле остаётся в ролике на всей его длине и не убирается ретушью одного кадра.
Поэтому в видео на постановку света уходит больше времени, чем в фотографии, — проверять приходится не один кадр, а всю траекторию движения.
Дополнительные факторы, о которых при съёмке фото не думают:
К списку стоит добавить и продолжительность работы приборов: за долгую смену светодиодные источники нагреваются, и часть моделей заметно меняет цветовую температуру.
Поэтому контрольный кадр с серой картой в видео делают не один раз в начале, а на каждом блоке съёмки.
К списку стоит добавить и совместимость источников между собой: приборы разных производителей и разного возраста дают чуть отличающийся оттенок, и в статичном кадре это незаметно, а в движении — заметно.
В фотографии свет ставится под одну точку — там, где стоит модель или предмет. В видео человек проходит несколько метров, и в каждой точке освещение должно оставаться приличным.
Поэтому источники ставят шире и мягче: жёсткий направленный свет красив в статике, но при движении создаёт резкие переходы.
Тот же принцип для предметного видео: при повороте товара блик перемещается по поверхности, и схему строят так, чтобы он не «взрывался» в кадре.
Схема под движение шире и по другой причине: модель, идущая к камере, проходит зону с разной освещённостью. Если свет поставлен точечно, в начале прохода она темнее, чем в конце.
Поэтому источники разносят и приподнимают: задача — получить ровный коридор света, а не красивую точку.
Схема шире и потому, что в видео нельзя ретушировать каждый кадр. То, что в фотографии правится за минуту на одном снимке, в ролике придётся исправлять на сотнях кадров — дешевле поставить свет правильно.
Переключение между фото и видео требует времени на перестановку. Именно поэтому съёмку планируют блоками: сначала фото по артикулам, затем видео, а не вперемешку.
Если ролики нужны на часть позиций, скажите об этом заранее — свет ставится с учётом обеих задач, и перестановка занимает меньше.
И закладывайте больше времени на артикулы с видео: даже при готовой схеме дублей нужно больше, чем кадров.
На смену это влияет и через порядок: сначала снимается всё фото по артикулу, потом ставится видеосвет и снимаются ролики. Прыгать между режимами по каждому артикулу — самый быстрый способ потерять час.
Поэтому список артикулов с видео фиксируется заранее: он определяет структуру всего съёмочного дня.
Вам не нужно разбираться в приборах — достаточно предупредить о видео при бронировании даты и указать формат в ТЗ.
Это влияет на две вещи: сколько артикулов поместится в смену и как будет построен день. Обе решаются заранее и почти не решаются на площадке.
Съёмка видео в общей смене остаётся выгоднее отдельной именно потому, что свет ставится один раз под обе задачи.
Практический вывод второй: если видео нужно на всю партию, это отдельный разговор о темпе. Смена, где каждый артикул снимается и фото, и видео, проходит заметно меньше позиций.
И третий: разовое видео на одну позицию почти всегда невыгодно — перестановка света стоит столько же, сколько для десяти роликов.
И четвёртый: если бюджет ограничен, лучше снять видео на часть позиций хорошо, чем на все кое-как. Свет — та статья, на которой экономия видна сразу.
Определитесь со списком артикулов, которым нужно видео, до отправки товара. От этого зависит, как построен день и сколько позиций поместится в смену.
Соберите референсы: два-три примера роликов, которые вам нравятся. По ним понятнее, нужен мягкий ровный свет или контрастный с выраженными тенями — объяснять это словами долго и неточно.
И уточните формат: проходка, динамичное видео, обзор. Схема света для спокойной проходки и для динамичного ролика с движением камеры строится по-разному, и знать это лучше до смены, а не в её середине.
Полезно и назвать условия, в которых ролик будет смотреться: карточка маркетплейса, лента соцсетей, экран в офлайн-точке. Свет под каждый сценарий строится немного по-разному.
И прислать примеры собственных прошлых роликов, если они есть: по ним понятно, от чего отталкиваться и что не повторять.
И скажите, нужен ли звук: если да, схема света меняется — приборы с шумным охлаждением придётся заменить или отодвинуть.
Мы используем файлы cookie, Яндекс Метрику и чат поддержки Jivo, чтобы сайт работал корректно и мы понимали, какие страницы полезны. Нажмите «Только необходимые» — и аналитика с чатом на вашем устройстве отключатся. Подробнее — в политике использования cookie и политике обработки персональных данных.